全国棉花种植区分布,详细的
一、全国棉花种植区分布,详细的
以下是我为您提供的截止到目前,我国棉花种植区域的分布,希望能对您有所帮助:
全国划分为五大棉区,即:华南棉区、长江流域棉区、黄河流域棉区、特早熟棉区和西北内陆棉区。
1、长江流域棉区
本区是生产水平最高的棉区。南界自福建戴云山起,沿“两广”北边的五岭,经贵州中部分水岭至四川大凉山;北以秦岭、淮河、苏北总干渠为界;西起川西高原东麓;东至海滨。棉田面积约占全国的44%,总产约占全国的53%。水热条件好,伏天日照充足,有利于多结伏秋桃。多春雨,常有秋季阴雨,不利于苗期生长和吐絮。基本实行粮棉两熟套种。适于栽培中熟陆地棉。主要病虫害有苗病、铃病、红铃虫、红蜘蛛,部分地区有桔、黄萎病。本区划分4个亚区:长江上游、长江中游、长江下游和南襄盆地。
2、黄河流域棉区
本区是全国植棉面积最大的主产区。位于长江流域棉区以北;北界自山海关起,沿河北境内的内长城向西,再顺太行山东麓向南,尔后由河南境内的天台山(济源以北)折向山西境内的霍山(霍县以西),再经由陕西境内的北山(莆城、凤翔以北)连至甘肃南边的岷山划一直线;西起陇南,东至海滨。棉田面积约占全国的50%,总产约占全国的43%。本区水热条件适中,春秋日照充足,有利于棉花早发稳长和吐絮。伏天雨季往往加重盛花期蕾铃脱落。大多数地方仍以一年一熟为主;部分棉田推广粮(油)棉两熟套种。适于栽培中、早熟陆地棉。黄萎病与枯萎病往往混生,在老棉区传播蔓延较快。苗期常有根病。虫害以棉蚜、棉岭虫为主,红蜘蛛在局部地区有时也较重。本区划分4个亚区:淮北平原、华北平原、黄土高原和早熟棉区。
3、西北内陆棉区
这是一个植棉历史悠久,而又大有开发前途的棉区。本区在六盘山以西,包括新疆全区,甘肃河西走廓和沿黄灌区。本区日照充足,气候干旱,温差大,有利于棉花稳长,蕾铃脱落率低,经济产量系数高。可种植中、早熟陆地棉或中、早熟海岛棉。棉田均为一年一熟、平作。棉花病虫害轻。最特殊的是无红铃虫,亦无棉蚜。棉田面积约占全国的5%强。东疆和南疆是目前国内最大的长绒棉基地,长绒棉产量约占当地棉花总产的1/5。本区以天山为界,划分3个亚区:南疆、东疆及北疆和河西走廊。
4、北部特早熟棉区
这是一个植棉面积不大、历史也较短的棉区。本区位于黄河流域棉区以北,北界大体相当于2600℃活动积温线。棉花产区主要在辽宁,另外还包括冀北、陕北和陇东等零星产区。本区热量条件较差,只能种早熟、特早熟陆地棉。日照较为充足,夏季日照时间较长,昼夜温差大,利于多结伏桃。棉田均为一年一熟棉花病虫害较轻。70年代,本棉区由于接连遭低温冷害,并受到以粮挤棉的影响,棉田面积一再压缩,约有棉田180万亩,仅占全国的2%,总产仅占全国的1%稍强。
5、华南棉区
这里是我国最早发展棉花生产的区域,但目前已演变为植棉面积最小的零星产区。本区在长江流域以南。热量资源特别充足,雨水相当多。有些地方终年无霜,棉花经冬不死,适宜种植中熟海岛棉和中晚熟陆地棉。棉田多为一年两熟。普遍采取深沟高畦,春播或秋冬播种。由于气候炎热多雨,一般病虫危害相当严重。病害主要是烂铃严重。虫害种类多,往往世代重叠,发生量大。由于本区的自然特点,种植其他经济作物更为有利,因此棉田面积一再收缩,目前,棉田面积仅有数万亩,亩产很低,很少提供商品棉。
二、《棉花种植园》的作者七月还写过哪些文?
魅莉,穿越大清,桐影,永远有多远
还有很多,你可以上百度小说去找。。
望采纳。。
三、什么是布鲁斯音乐
什么是布鲁斯(BLUES)音乐
Blues音乐是居住在美国的黑人在艰难困苦的生活中创造出的音乐风格。它发源于密西西比河的三角洲地带,起源于20世纪初,早期为人们劳作时的劳动号子。Blues最初主要是人声的叙述,后来才加上了乐器的伴奏,它对爵士乐、摇滚乐、乡村乐和西方音乐都有相当大的贡献。
Blues 的形成
在上个世纪的20年代,Blues以它个性的歌词、和谐的节奏以及忧郁的旋律逐渐兴起。Blues音乐中包含了很多诗一样的语言,并且不断反复,然后以决定性的一行结束。旋律的进行以和弦为基础,以I 、IV、V级的3个和弦为主要和弦,12小节为一模式反复。旋律中,将主调上的第3、5、7级音降半音,使人有着苦乐参半、多愁善感的感觉冲击。 虽然Blues音乐中主唱是焦点,但是乐器的即兴演奏也是非常精彩的。乐器演奏者可以超越和弦的界限随意发挥,除了旋律的忧郁动听外,还包括小刀刮擦声和滑棒使用的声音,以及模仿主唱的哼唱声。 乡村 Blues 最早的Blues被称为乡村或三角洲Blues,是由19世纪南方的乡下人兴起的。尤其是在解放之后,巡回歌手、吉他手、还有口琴的演奏者,开始有意识的发展这种音乐,并且把关于爱情、自由、性和生命的悲痛融入到了Blues音乐中。早期重要的音乐家有Charlie Patton、Son House(发明了滑棒)和Robert Johnson。 古典 Blues 当美国的黑人搬到象Memphis和New Orlean的都市中去打工的时候,Blues逐渐转为更大程度上的都市化现象。进入都市的Blues通常以男、女性歌手在钢琴或是爵士乐团的伴奏下演唱,Blues的名声越来越大。不久,一些唱片制作商开始为Blues歌手出版作品,如W.C.Handy’s1914年出版了《St. Louis Blues》、Mamie Smith1920年出版了《Crazy Blues》。随着Blues音乐的发展,爵士乐和流行音乐也开始借鉴它的旋律,并且拥有了大批的听众。 电声 Blues 在第二次世界大战后,Blues的中心已经移到象芝加哥这样的城市,在那里云集了许多著名的音乐家。当时,B.B.King和Buddy Guy尝试用加了扩大器的电吉他以及磁鼓来加强声效,在50年代,这种风格被许多白人音乐家所认可。十几年后,Eric Clapton又继续将Blues音乐发扬光大。同时R&B也逐渐兴起,并被白人音乐家所接受,如Elvis Presley和Bill Haley就把R&B带入了摇滚乐。英国著名乐队Rolling Stong 、Led Zeppelin也是从 Blues音乐起家,而后渐入重金属摇滚乐的。 Blues音乐发展到今天,已经逐渐被纳入主流音乐的行列,他的许多元素被更多的运用到摇滚乐及流行音乐中。但是传统的Blues音乐还是有着强大的实力,这个领域的音乐家有John Lee Hooker、Etta Baker、Junior Wells和Buddy Guy。
Blues 音乐也被称为“蓝调”或“怨曲”。最早是一种黑人音乐,但是Blues 诞生的确切年代却几乎无从考查。
从17世纪开始大量的非洲黑人被贩卖到美洲成为奴隶,这些奴隶在农场或棉花种植园,一边被强制进行大量劳动,一边用非洲的语言进行哼唱,形成了美国黑人音乐最早的形式——做工歌和田间号子,这两种音乐形式都强烈的受到黑人在非洲所熟悉的音乐的影响。美国南方黑人与白人早期在音乐方面接触的重要媒介之一——宗教音乐,对黑人在音乐上的影响形成了黑人圣歌。这三种音乐的出现和发展为Blues 的诞生提供了前提。
到了19世纪下半叶,黑人音乐风格得到了快速的发展,并同样受到非洲音乐以及美国白人从欧洲带来的传统音乐的影响,形成了一种独特的黑人民歌风格,从这种风格中便产生出了Blues 音乐。同时,吉他的流行是在音乐方面对Blues 的发展产生深刻影响的因素之一,在那之前,黑人手中最流行的乐器是提琴和班卓琴,然而吉他却是伴奏Blues 最适宜的乐器,这是因为吉他几乎具有人声的特性,演奏者可以利用琴弦滑音使音符走调,让吉他发出酷肖人声哭泣的音响。
Blues 一直是一种即兴音乐——就是说,演奏者一边演奏一边现编旋律。早期的Blues歌手还在演奏的同时自撰歌词,自弹吉他。因此Blues 抒情曲常常采用反复单一旋律的形式,曲终时再加入一行新旋律。Blues 一些特点反映出非洲音乐的影响,每一次声乐旋律后都接有一个短小的吉他器乐过门,这显然是普遍存在非洲音乐中的应答轮唱形式。与欧洲风格相比,Blues 歌手宽阔的音域更接近非洲风格;大力强调反复,以此加强动力和兴奋高潮,更是非洲的演奏方式。虽然如此,Blues 却并非是一种非洲音乐,而是受到非洲、欧洲和美国三方面强烈影响形成的一种非常独立的音乐风格。
Blues 歌曲使用按一定次序或模进连接起来的三种和弦(即I 、IV、V ),一般来说,一小节(即4 拍子)配一个和弦。通常一个乐段为十二小节,旋律共三行,每一行占四小节;但歌手常常只唱每一行旋律的前两小节,后两小节用吉他伴奏。通常的结构进行为:I-I-I-I、VI-VI-I-I 、V-IV-I-V. 吉他在Blues 音乐中的地位非常重要,起着编织结构并充实旋律的作用,但往往好的吉他手并不炫技,只是恰如其分的用吉他唱出心中的旋律,或笑或哭。
Blues 的产生是为了抒发演唱者的个人情感,它为音乐家提供了表白自身的机会;他们的爱、他们的恨、他们对工作的态度等等。著名Blues 歌手布朗·麦克斯就曾说过:“我从不运用想象力写曲子,Blues 不是梦,是现实。”Blues 本身就是一种精神状态,是平民的音乐,是来自生活的音乐。而它的内容则包括许多,而且是最真实的反映;对不公正的反抗、对美好对爱情的向往、挫折后的失意、情感上的宣泄;同时幽默、自嘲,有时甚至是流着眼泪的笑。